PROSES KREATIF KEPENGARANGAN
I GUSTI PUTU BAWA SAMAR GANTANG DAN ROH PUISI AAB JAGAT
I Made Budiasa
Budiasa63@yahoo.com
============================================
ABSTRAK
I Gusti Putu Bawa Samar Gantang lahir di Tabanan Bali dari keluarga satria berdarah seniman. Citra keluarga seniman dan warna sosial (Gusti) ia pertanggungjawabkan dalam bentuk nyastra (bersastra). Salah satu hasil kreativitasnya adalah puisi Aab Jagat.
Puisi Aab Jagat merupakan salah satu judul puisi dan sekaligus dijadikan judul kumpulan ke-52 buah puisi karya I Gusti Putu Bawa Samar Gantang. Kehadiran puisi-puisi yang tergolong puisi Bali modern itu, memberi corak dan warna bagi jagat kesusastraan Bali. Berdasarkan sudut pandang penulis, yang dilandaskan pada permainan bunyi, imaji, dan majas yang digunakan dalam puisi AJ, roh yang menjiwai puisi AJ adalah tri hita karana, yang dilihat, direkam dalam pikiran, dilaksanakan sebagai adat kebiasaan, dan diaktualisasikan pengarang dalam puisi.
Konsep tri hita karana merupakan penjabaran dari tiga penyebab hubungan harmonisasi, yakni: (a) hubungan harmonis dengan Tuhan, (b) hubungan harmonis dengan sesama, dan (c) hubungan harmonis dengan lingkungan (alam). Konsep dasar inilah yang melatarbelakangi lahirnya puisi AJ. Selain itu, I Gusti Putu Bawa Samar Gantang memiliki semangat profetik dengan gejala-gejala kehidupan yang terlihat oleh mata dan pikiran biasa ini hanyalah ungkapan lahir dan simbol dari kenyataan hakiki yang tersembunyi. Gejala-gejala lahir itu adalah alamat-alamat Tuhan dan ayat-ayat-Nya yang mesti dibaca dan dihayati secara mendalam, baik ayat-ayat Tuhan yang terbentang dan tersembunyi di dalam alam maupun di dalam diri manusia. Yang dalam mencapainya harus dilandasi keselarasan, keserasian, kesesuaian dalam pikiran, perkataan, dan perbuatan. Oleh karenanya, makalah ini menekankan pada profil dan proses kreatif I Gusti Putu Bawa Samar Gantang dalam jagat sastra dan roh yang menjiwai puisi-puisi AJ?
Kata-kata kunci: puisi Bali modern, proses kreatif, dan roh
1. Pendahuluan
Tulisan ini salah satu bentuk penghormatan tanggal kelahiran penulis (17 Juli) yang bertepatan dengan “Utsawa Penyair Nusantara” kelima, atas prakarsa DKSS di Palembang. Prakarsa yang agung ini dan niat yang tulus sahabat (LIN) menjadi dorongan mengapresiasi puisi “Aab Jagat” karya I Gusti Putu Bawa Samar Gantang. Dalam situasi ini, penulis sadar akan ulasan ini jauh dari sempurna “Tulya kadi kunang-kunang anarung sasi, kadi sangkur mabet jamprah, majanten Ratu, tan sida titiang pacang ngeledangin, ngawi purna pakayun”‘Bagai kunang-kunang bermaksud menyamai bulan, bagai ayam tanpa ekor berpura-pura berekor lebat, jelas tak mampu memberi kepuasan dan menyenangkan hati.’ Untuk itu, tanpa mengurangi “wibawa” harapan DKSS dengan “pongah” penulis ikutsertakan kajian puisi Aab Jagat salah satu puisi yang tergolong puisi Bali Modern.
Membaca karya-karya sastra Bali modern, mengingatkan akan nama: I Made Sangra (almarhum), Nyoman Manda, Jelantik Santha, I Ketut Suwija, Made Taro, Anak Agung Wiyat S. Ardhi, I Gusti Putu Bawa Samar Gantang, dan Gde Dharna. Mereka adalah pengarang senior yang karyanya banyak memberi konstribusi terhadap perkembangan sastra Bali modern. Selain pengarang di atas, pengarang muda yang mengikuti jejak mereka dalam berkarya, yakni I Dewa Raka Kesuma, I Komang Berata, Ngakan Kasub Sidan, Ida Bagus Parwita, I Made Suarsa, dan Ida Bagus Pawana Suta. Mereka adalah pengarang muda yang membuktikan dirinya sebagai pegiat sastra melalui karya-karyanya yang termuat dalam beberapa media, seperti: Majalah Canang Sari, Burat Wangi, Nusa tenggara, Bali Post, dan buku yang telah diterbitkan, baik berupa prosa maupun puisi.
Karya-karya pengarang di atas, sesungguhnya sangat menarik untuk dibahas, namun keterbatasan ruang dan waktu, akhirnya pilihan jatuh pada pengarang I Gusti Putu Bawa Samar Gantang dengan karya puisinya yang berjudul “Aab Jagat”. Pilihan ini dilandasi pemikiran: (1) sodoran tema MKSS, (2) bait-bait isi puisi menujukan ketajaman dalam mengangkat ide; suatu fakta empiris (tajam melihat dunia sekitar) dan fenomena itu diolah ke dalam dunia fiksi, (3) putra Bali yang tidak mampu melepaskan diri dari cara pandang “kebaliannya”, salah satu konsep sangat lekat yang mungkin muncul dari alam bawah sadarnya, yakni konsep “tri hita karana”.
Terbitnya puisi Aab Jagat ‘Adat Kebiasaan di bumi’ (2009) karya I Gusti Putu Bawa Samar Gantang memberi corak dan warna bagi jagat kesusastraan Bali modern. Puisi Aab Jagat (selanjutnya disingkat PAJ) merupakan kumpulan puisi, yang di dalamnya termuat 52 buah puisi. Adapun ke-52 puisi itu: “Lindu, Bagong, Sanghyang Aji Sarawasti, Wantah I Dewa Indonesian Titiange, Rerainan Jagat Galungan, Rerainan Jagat Kuningan, Purbarini, Puisin Titiange, Tresnan Titiange, Kepanngan 1983, Hotel Hastorenggo Kaliurang, Yening, Macengkrama Akesep, Kroda, Titiang Sareng Ragane, Komet Helly, Dasa Rahina ring Malaysia, Limang Rahina ring Singapura, Masan Ngeluku ring Carik, Para Dewatane Menggah Piduka, Sayu, Mapas Pawana Masa, Puniki Gumi Matatu miwah Lue, Candi Sukuh lan Ceto, Hening Jagat, Ngetohin Jengah, 48 Parte, Pura Uluwatu, Tanjung Benoa, Sugih Sakit, Nang Kuasa, Ni Lasti Wangi Ayu Puspa Jagat Bali, Warsa 2000, Peteng Dedet, Pura Segara Bulungdaya, Langit Paling, Pura Luhur Lempuyang, Pura Luhur Lempuyang, Pura Mandara Giri Semeru Agung, Pura Agung Blambangan, Gelah Pecalang Gadang, Merah Putih Benderan Gelahe, Ling Lubak, Gunung Batur Makeplug Malih, Sandikala ring Jero Kuta, Makiis ka Segara Yeh Gangga, Agama lan Adat ring Pulina Bali, Buut Jagat, Kuluk Benjul, Soma Umanis Tolu, dan Cirin Gumi Paling”.
Berdasarkan sudut pandang penulis, yang dilandaskan pada permainan bunyi, imaji, dan majas yang digunakan dalam PAJ, secara keseluruhan ide yang dapat ditangkap dari puisi tersebut, yakni nilai-nilai tri hita karana yang menjadi roh PAJ. Konsep tri hita karana merupakan penjabaran dari tiga penyebab hubungan harmonisasi, yakni: (a) hubungan harmonis dengan Tuhan, (b) hubungan harmonis dengan sesama, dan (c) hubungan harmonis dengan lingkungan (alam). Konsep dasar inilah yang melatarbelakangi lahirnya PAJ. Selain itu, I Gusti Putu Bawa Samar Gantang memiliki semangat profetik dengan gejala-gejala kehidupan yang terlihat oleh mata dan pikiran biasa ini hanyalah ungkapan lahir dan simbol dari kenyataan hakiki yang tersembunyi. Gejala-gejala lahir itu adalah alamat-alamat Tuhan dan ayat-ayat-Nya yang mesti dibaca dan dihayati secara mendalam, baik ayat-ayat Tuhan yang terbentang dan tersembunyi di dalam alam maupun di dalam diri manusia. Yang dalam mencapainya harus dilandasi keselarasan, keserasian, kesesuaian dalam pikiran, perkataan, dan perbuatan.
Sebagai sebuah teks sastra, lantunan jiwa AJ ini sarat menghadirkan realitas dengan potensi komunikatifnya lewat penggunaan semiotik kebahasaan yang bersifat natural (ordinary language), yaitu bahasa keseharian namun tidak sedikit pula arbitrer, seperti diksi “Kailihin kelapa mardawa ring pasisi” ‘dikipasi kelapa (menjadi) lemas di pinggir’, “Makenyung gumintange angulap-ulap tumasik segarane” ‘Tersenyum seluruh bintang melihat pasir pantai’, “liang katak dongkange nembangin sasih kawolu” ‘katak dan katak puru bergembira menembangi bulan kawulu (bulan kedelapan Bali)’ disajikan untuk memberi nuansa makna.
Alam sebagai lingkungan terdekat penyair, disadari atau tidak pastilah berjejak dalam karyanya. Hal itu jelas terlihat dalam bait puisi “Wantah I Dewa Indonesian Titiange” “Kailihin kelapa...”, “langit miwah gumi ngewaliang....” ‘Langit dan bumi mengembalikan’(puisi Hotel Hastorenggo Kaliurang), “makenyung gumintange....” (puisi Limang Rahina ring Singapura), dan “katak dongkange nembangin....” (Puisi Pura Segara Bulungdaya). Bait-bait puisi di atas memanfatkan perangkat gaya personifikasi (pemanusiaan sifat alam). Citraan alam yang bicara tentang alam itu sendiri misalnya, berhasil dibangun I Gusti Putu Bawa Samar Gantang dalam bait-bait puisi-puisinya dan mampu memberi nuansa menyegarkan, baik perspektif, pesan maupun (bahasa) penyampaian. Selain citraan tentang alam (hubungan harmonis dengan alam), penyair juga mengekpresikan pengalamannya lewat hubungan harmonis dengan Tuhan, yang dituangkan dalam puisi berjudul “Sanghyang Aji Saraswati”, “Rerainan Jagat Galungan”, “Rerainan Jagat Kuningan”, “Purbarini, Puisin Tiange, Tresnan Tiange”, Para Dewatane Menggah Piduka”, “Pura Uluwatu”, “Pura Segara Bulungdaya”, “Pura Luhur Lempuyang”, “Pura Mandara Giri Semeru Agung”, “Pura Agung Blambangan,” dan “Makiis ka Segara Yeh Gangga.” Dari puisi-puisi itu, terlihat kedalaman spiritualnya. Metafora yang digunakannya sangat asli dan memiliki daya gugah yang kuat. Intinya, puisi-puisi di atas adalah tuangan jiwa seorang penyair religius.
Religiusitas pada dasarnya merupakan suatu sikap seseorang (manusia) dalam usahanya—secara bebas dan merdeka—untuk menggapai Tuhan. Berkat kebebasan dan kemerdekaan yang dimiliki dalam mencapai Tuhan, seseorang dapat melakukan dengan bermacam cara. Apabila dalam mencapai tujuan untuk mendekatkan diri dengan Sang Pencipta (Tuhan) seseorang melakukannya lewat ritualisasi agama tertentu, berarti orang itu memilih jalan formal sehingga sikap dan tindakannya termasuk ke dalam religiusitas agamis.
Melihat fenomana ini, model apresiai yang dilakukan sehingga mengantarkan pada makna karya itu pada masyarakat (pembaca) adalah lewat pembongkaran struktur, baik langsung maupun tidak langsung, yang secara semiotis tergambar dalam karya sastra (puisi). Aspek ekstrinsik pun akhirnya menjadi penting, karena karya sastra tidak dapat dipisahkan dari lingkungan atau kebudayaan dan peradaban yang telah menghasilkannya. Tanpa aspek ekstrinsik itu, apresiasi akan memberikan kesempatan berupa kemungkinan-kemungkinan belaka dan dengan model kajian seperti itu, diharapkan gambaran latar belakang penulisan puisi, persepsi manusia tentang Tuhan, manusia tentang kehidupan, dan dengan alam yang tertuang dalam PAJ dapat terungkap.
2. Profil dan Proses Kreatif I Gusti Putu Bawa Samar Gantang
Proses pemahaman dan apresiasi terhadap sebuah karya sering juga tidak dapat dilepaskan dari keberadaan pengarangnya secara totalitas. Melalui pengetahuan tentang siapa pengarangnya, seringkali pemahaman dan apresiasi terhadap sebuah karya sastra menjadi lancar. Ada tiga sudut pandang yang penting diperhatikan dalam hal ini, yakani: (1) biografi dapat menerangkan dan menjelaskan proses penciptaan karya sastra yang sebenarnya, (2) biografi dapat mengalihkan pusat perhatian dari karya sastra kepada pengarang secara pribadi, dan (3) biografi dapat diperlakukan sebagai bahan untuk ilmu pengetahuan atau psikologi penciptaan artistik. Dari ketiga pandangan itu, sudut pandang yang pertamalah yang paling banyak bermanfaat bagi sastra pada umumnya (Wellek dan Werren, 1993).
Ada sesuatu kekuatan di balik zaman manakala Ia melahirkan putera terpilihnya. Kekuatan-kekuatan itu sulit dideskripsikan, namun menggugah hati bila dipikirkan. Di antara dua peluang yang menyertai perjalanan anak manusia, yakni peluang untuk menjadi “terkenal” dan peluang untuk menjadi “tenggelam” di keramain zaman, restu zaman sangatlah menentukan, di samping kerja terus-menerus. Dalam perjalanan hidup I Gusti Putu Bawa Samar Gantang, ternyata “restu zaman” menjadi “taksu”[1] setiap kerja kreatifnya, sehingga ia berhasil menjadikan dirinya seorang sartrawan sebagaimana masyarakat luas mengenalnya.
Terlahir dari keluarga kesatria[2] di Kota Tabanan Bali, pada tanggal 27 September 1949 dari pasangan I Gusti Gde Pugeg (seniman topeng) dengan I Gusti Ayu Nyoman Rerep (seniman tabuh dan kidung). Waktu kecil ia bernama I Gusti Gde Arya Bawa. Ia menikah pada usia 27 tahun (27 September 1976) dengan I Gusti Ayu Made Susiati. Dari perkawinan itu, ia dikarunia empat orang anak (Ni Gusti Ayu Putu Mahindu Dewi Purbarini, S.S, I Gusti Made Mahindu Swara, S.H, I Gusti Nengah Hari Mahardika, S.N., dan I Gusti Ketut Adi Dewantara. Saat ini telah memiliki empat orang cucu.
Semua masa pendidikan diselesaikan di kota Tabanan, yakni (tamat SD 6 tahun 1963, tamat SMPN tahun 1967, SMAN tamat tahun 1970, dan IKIP Saraswati Tabanan Jurusan Bahasa dan Sastra Indonesia selesai tahun 1997). Bakat seni yang melekat dalam dirinya, ia tunjukkan semenjak duduk di SMAN Tabanan tahun 1968, kemudian diasah lewat pendidikan formal (FKIP Saraswatai Tabanan) dan pendidikan non-formal (membaca karya sastrawan-sastrawan besar, seperti Rabindranath Tagore, Amir Hamzah, Chairil Anwar, Sutardji Calzoum Bachri, W.S. Rendra, dan Gunawan Muhamad serta mengikuti seminar-seminar kesastraan). Karya-karya sastrawan ini, bagi I Gusti Putu Bawa Samar Gantang dapat menambah wawasan, membawa pembaharuan, acuan mengasah kemampuan, dan dapat mendatangkan kenikmatan tersendiri serta mampu menuntun diri menjadi kreatif-inovatif. Lewat kerja keras dan bakat yang dimiliki, lahirlah bererapa karya sebagai berikut:
Hujan Tengah Malam (1974), Kisah sebuah Kota Pelangi (1976), Kabut Abadi bersama puisi-puisi Diah Hadaning (1979), Antologi Puisi Bali (1980), Antologi Puisi Pendapa Taman Siswa sebuah Episode (1982), Antologi Puisi ASEAN (1983), Antologi Festival Puisi XI PPIA (1990), Taksu Kebangkitan Nusantara I (1994), Antologi Kebangkitan Nusantra II (1995), Antologi Kidung Kawijayan (1995), Antologi Puisi Sanggar Margarana (1995), Antologi Kebangkitan Nusantara III (1996), Antologi Puisi Pos Nusantara Lokantara (1997), Perani Kanti (2002), Onyah (2002), Sagung Wah (2002) Berkah Gusti (2002) Bali Sane Bali (pemenang Esai berbahasa Bali, 2002), Sipta Durmanggala (2004), Kesaksian Tiga Kutub (antologi puisi dan cerpen, 2004), Kidung Dewata dalam Berkah Gusti (2004), Kumpulan Puisi Menimba Air Mata Aceh (2005), dan Aab Jagat (2009). Selain puisi, ia pun menulis cerpen yang berjudul Macan Raden (2002), Sipta Durmanggala (2004), Awengi ring Hotel Sentra (2004),dan kumpulan cerpen Leak di Bukit Pecatu (2005). Satu-satunya esei berbahasa Bali berjudul Bali sane Bali pemenang sayembara (2001).
Prestasi yang pernah diraih, yakni: (1) pemenang penulisan pusi nasional di Yogyakarta tahun 1982, (2) juara pertama menulis puisi se-Bali tahun 1979, (3) pemenang penulisan puisi pariwisata yang diselenggaran Yayasan Kimodo Jakarta 1991, (4) juara pertama menulis esei (tembang macapat) se-Bali tahun 2001, dan (5) delapan besar dalam pergelaran sastra di TIM tahun 1989.
Memembaca karya-karya puisi I Gusti Putu Bawa Samar Gantang, terlihatlah alam dan religi menjadi bagian penting dalam kehidupannya. Ia lihat dengan cermat dan rekam peristiwa di mana alam dipijak, kemudian dituturkan lewat bait-bait puisi. Misalnya ketika ia pergi ke Kaliurang Yogyakarta, ia lukiskan dalam puisi “Hotel Hastorenggo Kaliurang” dengan kalimat:
“Tiyang angob ngantenang wanadri pawanane
Langit miwah gumi ngewaliang nila baskara
Ahes sayong miwah asepe
Angkab-angkab tunggil rupa lan warna
Saking sor ngeluhurang Merapine
Hotel Hastorenggo Kaliurang ngererengi....”
‘Saya terpesona melihat hutan di pegunungan
Angkasa dan jagat mengembalikan cahaya matahari
Munculnya kabut dan asap
Bergerak-gerak satu rupa dan warna
Dari bawah naik menuju Merapi
Hotel Hastorenggo Kaliurang (terdengar) suara sayu....’
Bait-bait puisi lain yang menunjukan religius menjadi bagian penting dalam proses kreatifnya, terlihat dalam kalimat “Para dewatane menggah piduka/sampunang icena gumulung megane pongah/ mapelalean sabeh dolar/lukat sami budaya.... ‘Para dewata menjadi murka/jangan diberi awan bergulungan (ia) tak punya malu/bermain-main dengan hujan dolar....’ Dalam hal tipografi misalnya, kebanyakan sajaknya ditulis dengan pola penulisan lurus di kiri (ke bawah) seperti dalam penulisan narasi biasa dan pola itu terlihat seperti puisi-puisi Rendra yang kontemplatif, kritik sosial, dan memiliki banyak makna konotasi, kecuali dalam puisi Modre “Leak Lanang Leak Wadon Leak Kedi”, model penulisannya mirip penulisan puisi “Ah” karya Sutardji Calzoum Bachri. Perkecualian pada satu dua sajaknya tidak signifikan untuk menyebutkan bahwa I Gusti Putu Bawa Samar Gantang tertarik melakukan eksperimen dalam bentuk. Ia lebih mengutamakan ekspresi, isi, bukan tipografi atau visualisasi, seperti pernyataan Sanusi Pane, bahwa dalam melukiskan sesuatu seniman Timur lebih mengutamakan sari benda, lebih mengutamakan isi daripada bentuk, mementingkan jiwa daripada tubuh (Agastia dkk., 2002).
Bayangan Tagore nampak dalam beberapa hal, misalnya orientasi pemikiran kembali ke alam klasik mistis religius, kecintaan dan keterpesonaan pada alam, ungkapan-ungkapan yang liris, dan metafora yang kembali ke alam serta diksi yang sederhana tetapi kuat. Kata-kata mengalir langsung, sederhana, dan tidak dipaksakan. Hal itu pun tercermin dari bait-bait puisinya. Dengan demikian, tidak dapat dipungkiri karya-karya I Gusti Putu Bawa Samar Gantang tetap dibayangi karya-karya Rabindranath Tagore (2500 Buddha Jayanthi, Gitanjali, Bunga Seroja dari Gangga), Sanusi Pane (Shiwa Nataraja), Amir Hamzah (Kekasihku), dan Armijn Pane (dalam sajak Gamelan Jawa). I Gusti Putu Bawa Samar Gantang menghindari penggunaan kata-kata literer yang gagah kedengarannya. Kata-kata terasa mengalir langsung, sederhana, tidak dicari-cari, dan dibuat-buat, seperti air yang mengalir.
Sederetan karya telah lahir dari kreativitasnya, walaupun aktivitasnya sehari-hari menjadi guru (di SMPN 2 Tabanan sejak tahun 1979—sekarang). Lewat kepenyairan yang disandangnya, ia pernah mengisi siaran pembacaan puisi di beberapa radio, antara lain: (1) RRI Studio Denpasar, (2) Menara Studio Broadcasting System, (3) Cassanova Denpasar dan diundang beberapa lembaga dalam kegiatan khusus, seperti PIA (Perhimpunan Indonesia Amerika Surabaya, Meseum Bali, IKIP Saraswati Tabanan, Balai Bahasa Denpasar, STSI Denpasar, Taman Ismail Marzuki serta bersama penyair se-Asean melakukan perjalanan ke Singapura dan Malaysia pada tahun 1986.
Beberapa karya hasil kreativitasnya pernah dimuat dalam majalah: Warta Minggu, Bali Post, Simponi, Media Indonesia, Suara Pembaharuan, Suara karya, Baliaga, Canangsari, Buratwangi, Fajar, Zaman, Nusa tenggara, karya Bakti, Suara Nusa, Top, Aktuil, Sarwa Bharata Eka, Varianada, dan Sinar Harapan. Selama menggeluti dunia sastra, I Gusti Putu Bawa Samar Gantang telah menerima beberapa penghargaan, di antaranya: (1) penghargaan Italian Heart dari pemerintah Indonesia-Italia, (2) penghargaan bahasa dan sastra Bali Cakepan dari majalah Sarad (2001), (3) tanda kehormtan Satyalancana Karya Satya ke-20 RI (2000), dan (4) penghargaan Sastra Rancage (2003).
I Gusti Putu Bawa Samar Gantang sangat bersyukur dengan apa yang dia peroleh. Ia sangat bangga dan optimis bahwa masih ada lembaga dan seseorang yang menghargai sastra di saat kehidupan yang dikatakannya serba kalut dan bisnis. Diakuinya, secara sederhana sebagai seorang penulis yang terpenting baginya adalah karya-karyanya berterima di hati masyarakat. Dengan rendah hati, dia memohon kritik dan saran dari para pembaca karyanya demi kemajuan sastra itu sendiri.
Beberapa kali berbincang-bicang dengan penulis, I Gusti Putu Bawa Samar Gantang menaruh harapan pada generasi penulis sastra Bali khususnya, agar senantiasa giat mempelajari pakem-pakem, tata bahasa Bali yang baik dan benar, mampu memilih kata-kata baru (yang belum ada dalam perbendaharaan bahasa Bali) yang berasal dari bahasa daerah lainnya di Indonesia. Harapan itu dilontarkan dalam kalimat “...cakepan puniki anggen titi pengancan mangda alit-alite tetep seneng lan uning ring basa Bali...numbuhang kapitresnan para yowana Bali ring basa Bali lan basa Bali ajeg ring Gumi Bali.” (...buku ini dipakai jembatan penghubung supaya anak-anak tetap senang dan tahu bahasa Bali...menumbuhkan kecintaan di hati masyarakat Bali pada bahasa Bali dan bahasa Bali tetap kukuh di jagat Bali.’ Apa yang dikatakannya itu berdasarkan atas pengalamannya membaca karya-karya sastra yang telah dihasilkan oleh generasi penerusnya saat ini. Menurutnya, masih banyak pengarang atau penulis dan pembicara yang menggunakan bahasa Bali, tata bahasanya masih perlu mendapat perhatian lebih serius. Baginya, seseorang yang berbahasa Bali sesuai dengan rasa bahasa dan tata bahasa yang baik dan benar adalah mencerminkan seseorang yang memiliki sopan santun, berbudi luhur, dan berbudaya tinggi.
Berdasarkan karya-karya yang telah dihasilkan, penghargaan-penghargaan didapat, sastrawan-sastrawan yang dikagumi, dan hasil wawancara, I Gusti Putu Bawa Samar Gantang menjadi inspirasi, kreativitas sastrawan umumnya, dan penyair-penyair Bali modern khususnya. Keberhasilan itu ditunjukkan melalui indikator, di antaranya: (1) efisiensi bahasa, penggunaan kata-kata sangat singkat, sederhana, tetapi penuh energi, (2) kebaruan isi, yaitu sesuai dengan semangat zaman, dan (3) dapat menggugah emosi pembaca.
3. Kreativitas dalam PAJ
Menurut Cassier (Ratna, 2009:105) ciri utama manusia bukan fisik atau metafisik, melainkan karyanya. Keturunan, kekayaan dan berbagai status sosial lain hanyalah pelengkap. Bahasa, seni, mitos, religi, sejarah, dan ilmu pengetahuan serta berbagai hasil kreativitas lain yang secara keseluruhan dihasilkan oleh emosi dan intlektual, adalah hasil-hasil peradaban manusia yang dianggap sebagai indikator terpenting untuk menunjuk identitasnya.
Puisi hanyalah salah satu genre dari sejumlah hasil peradaban manusia. Sebagai aktivitas kreatif, seperti karya seni lainnya, selalu diidealkan sebagai seni yang berpijak pada asas selektivitas kata, efisiensi kalimat (kata), dan mengandung unsur emotif yang kuat. Kemestaan ide, kelembutan irama, kesederhanaan pilihan kata, serta kejujuran kreatif merupakan roh dari puisi-puisi I Gusti Putu Bawa Samar Gantang, yang ada dalam PAJ. Apa yang didambakan setiap insan sebagai kebenaran, etika dan moral, dan keindahan yang dilandasi hubungan harmonis dengan Tuhan, manusia, dan alam ternyata mendasari karya itu.
Citra puitika yang disusun secara artifisial oleh I Gusti Putu Bawa Samar Gantang dalam PAJ merupakan gambaran peristiwa yang pernah terjadi, sedang terjadi, dan lakuan yang dialami penyair. Peristiwa-peristiwa dan pengalaman, yang dilihat dan dijalani penyair dituangkan dalam bait-bait puisinya, sehingga terkesan penyair ini sebagai “perekam zaman”. Hal ini terlihat dalam puisi “Kepangan 1983”
Ring lemahe sanglir ‘Pada siang hari tidak seperti biasanya
Langite kuning sengir mangsit Langit (berwajah) kuning kelam
Rapuh Rapuh
Madidih bir Terlihat sepereti buih bir
Ring lemahe sanglir Pada siang hari tidak seperti biasanya
Paksi-paksine magresoan ngrereh sebune Burung-burung cepat-cepat mencari sarangnya
Sarwi ngetang gumintang Sambil menghitung bintang
Baskara taler tawah ring sejeroning genah Matahari juga terlihat aneh di tempatnya
Puisi “Kepangan 1983” mengingatkan kita pada fenomena alam di Bali, yaitu gerhana matahari total pada tanggal 13 maret 1983 (dari pkl 12.15—13.10 Wita), sebagai wujud kreatif kepengarangannya. Peristiwa lainnya yang sedang melanda bumi nusantara terlihat dalam puisi “Cirin Gumi Paling” ‘Ciri Bumi Sesat’ “Puniki cirin gumi paling/Gampang ucapang/ sengkil laksanayang/ Damuh kamuh!/Api kasmarane ngeranayang buut/ Kulawargane salah angkuh/ Inguh! ‘Ini ciri-ciri bumi sesat/Mudah diucapkan/Susah dilaksanakan/Rakyat tidak jelas/Api asmara penyebab kalut/Keluarga salah tingkah/Bingung!/’. Bait-bait puisi ini memperlihatkan pilihan kata sederhana, namun memiliki makna yang menggabarkan insan di bumi ini mengalami “krisis moral” dengan kritik ‘rakyat tidak jelas, mudah diucapkan, sulit dilaksanakan, dan warga banyak yang bingung’. Dalam konsep budaya Bali, inilah disebut jagat “kalisengara” ‘mengalami kerusakan’.
Dari contoh di atas, terlihat jelas bahwa pengarang menganut prinsip “menemukan” bahasa yang dipakai secara umum. Maksudnya, usaha untuk memberikan muatan makna baru dan unik dari kata umum yang dipakai dalam komunikasi sehari-hari. Usaha itu adalah untuk membuat satu kata “hampa”, klise, dan ringan menjadi memiliki arti yang “dalam” dan tidak biasa atau kata itu dapat memberikan pengertian yang lebih dari kata sepadan jika digunakan. Dengan tematik yang konsisten, I Gusti Putu Bawa Samar Gantang nampaknya terlibat dalam suatu dilema antara pilihan untuk menyampaikan gagasan perubahan sosial ini sejelas mungkin dan tuntutan literer untuk memperindah bait-bait sajaknya.
Berdasarkan pengamatan awal penulis tentang puisi-puisi yang tergambung dalam PAJ memperlihatkan puisi yang kontemplatif dan saat penulisan puisi itu (ia) katakan “liar” karena tidak berpatokan dengan waktu. Ia hanya melakukan ritual yang rutin sebelum menulis, yakni bermeditasi. Berbeda halnya saat menulis novel, ia harus di tempat yang sama dan pada waktu yang sama pula (isotermal) (wawancara Adia, 13 Juni 2011). Namun tidak dapat disangkal, kreativitas yang diperlihatkan I Gusti Putu Bawa Samar Gantang dalam PAJ tetap diilhami Tagore, misalnya orientasi pemikiran kembali ke alam klasik mistis religius, kecintaan dan keterpesonaan pada alam, ungkapan-ungkapan yang liris, dan metafora yang kembali ke alam dan mengikuti pola puisi W.S. Rendra, kontemplatif, kritik sosial, dan memiliki banyak makna konotasi.
4. Roh PAJ
Membaca PAJ, pembaca seolah-olah diajak mengingat fenomena di alam Bali, kisah-kasih terhadap sahabat, letupan asmara, perjalanan religius (tirta yatra), dan pengalaman perjalanan pengarang dalam aktivitas kepenyairannya. PAJ memiliki daya tarik tersendiri karena ia menginplisitkan rekaman peristiwa, lakuan, dan harapan. Namun, tidak mengesampingkan kualitas karya secara keseluruhan. Dalam makalah ini secara acak (awal, tengah, dan akhir) puisi PAJ dipilih sebagai sumber data analisis dengan harapan dapat menangkap makna dan memberi makna kepada puisi-puisi I Gusti Putu Bawa Samar Gantang. Karya sastra itu merupakan struktur makna atau struktur yang bermakna yang berkaitan dengan unsur-unsur kejiwaan, mengevokasi emosi, membangkitkan energi-energi yang stagnasi, baik sebagai akibat pengaruh luar, seperti sosial, politik, dan ekonomi, maupun dari dalam sebagai akibat terganggunya mekanisme psikologis itu sendiri (Ratna, 2008).
Sebagaimana beberapa penyair asal Bali, I Gusti Putu Bawa Samar Gantang juga banyak menggunakan idiom lokal yang menunjukkan sifat penggalian sajaknya dari dunia tempatan. Artinya, roh yang menjiwai puisinya dengan menggali dunia secara kesemestaan dengan nilai-nilai kearifan budaya Bali sebagai sumber. Tercatat 21 buah puisi dalam PAJ menekankan konsep-konsep religi yang sesuai dengan tatanan agama Hindu, 16 buah puisi menekankan pada kondisi Bali, 7 puisi mempelihatkan hubungan antarsesama, 4 puisi memperlihatkan kritik sosial, dan selebihnya memperlihatkan gambungan antara hubungan manusia dengan lingkungan dan Tuhan. Dengan demikian, roh utama dari inspirasi sumber penulisan PAJ mengejawantahkan tiga hal keselarasan hubungan, yakni manusia dengan Tuhan (parhyangan), manusia dengan sesama (pawongan), dan manusia dengan lingkunga (palemahan) yang lebih dikenal “tri hita karana”. Pelukisan ini terlihat dalam deskripsi berikut.
4.1 Keselarasan Hubungan Manusia dengan Tuhan
Keselarasan hunbungan manusia dengan Tuhan, memiliki makna bahwa sesungguhnya segala sesuatu berasal dari Tuhan, tidak saja hal-hal yang baik, tetapi juga yang tidak baik. Oleh karena itu, manusia harus dapat menyerahkan diri dengan segenap jiwa raga kepada Tuhan; melakukan sujud bakti dan berterima kasih kepada-Nya. Hal itu terlihat dalam puisi
“Sang Hyang Aji Saraswati”
Rahina mangkin, Saniscara Umanis wuku Watugunung
Suganda asep dupa menyan
Tembang kidung jelun genta
Nyukcuk kala nila agung
(genah wulan baskara nandak kala kauripan)
Rahina mangkin, Saniscara Umanis wuku Watugunung
Rahina piodalan Sang haynga Aji Saraswati
(rahina pemarisudhaan, rahina dharma sastra)
Umbul, taman, pura
Merik sumrit jempiring putih
Jenar wilis sandat cempaka
Suganda asep dupa menyan
Tembang kidung jelun genta
Nyangra Aji Mahamuni
Suka cita ngelinggihin angsa
Madayung tunjung jagat loka
Sitar ring tangan, ngejerang kehalusan
Ngumbah kayun sakancan merga jadma
Rahina mangkin, rahina piodalan Sang Hyang Aji Saraswati
Lontar asri nyandang aksara
Meneng kasangra canang dupa buratwangi
Iraga sami tayub masuganda; tamba, kmkuman, wasuan
Madu bebayon, keasrian, kealusan
Mawian, ning parisolah, ning laku, ning ucap
Duh, Sang Hyang Aji Saraswati, rarisang ambil pangubaktian titiange
Rayunan kembang sarwa wangi
Banten suci, banten Saraswati, peras, daksina
Canang lengawangi buratwangi, penek, pesucian, segara gunung.
‘Sang Hyang Aji Saraswati’
‘Alunan genta
Menusuk Hari ini, Sabtu umanis wuku Watugunung
Bau harum asap dupa kemenyan
Tembang kidung waktu nila agung
(tempat bulan matahari melayani saat kehidupan)
Hari ini, Sabtu umanis wuku Watugunung
Hari ulang tahun Sang Hyang Aji Saraswati
Hari pembersihan, hari ilmu pengetahuan)
Umbul-umbul, taman, pura
Harum semerbak bunga kacapiring putih
Kuning hijau kenanga cempaka
Bau harum asap dupa kemenyan
Tembang kidung alunan genta
Menyambut kedatangan pendeta agung
Bersukacita menduduki angsa
Beralaskan teratai sebagai alam
Gitar di tangan, menggetarkan kehalusan
Membersihkan pikiran seluruh manusia
Hari ulang tahun Sang Hyang Aji Saraswati
Lontar pustaka asri memuat aksara
Diam disambut sesajen canang dupa buratwangi (boreh harum)
Kita semua minum, (menyelipkan bunga) di telinga: obat, kumkuman, wasuan
(cusi tangan)
Madu bebayon (kekuatan), keasrian, kehalusan
Itulah sebabnya bersih tingkah laku, bersih laku, bersih perkataan
Duh, Sang Hyang Aji Saraswatai, silahkan nikmati sujud bakti hamba
Sesajen aneka bunga serba harum
Sajen suci, sajen saraswati, peras, daksina
Sajen Lengawangi, buratwangi, penek, pasucian segara gunung’
Model puisi jenis itu sering disebut puisi yang menekankan pada religius agamis, yaitu puisi yang secara terang-terangan mengungkap kepercayaan dan agama tertentu. Misalnya, hari Sabtu umanis wuku Watugunung dipercaya umat Hidu di Bali sebagai hari ilmu pengetahuan (Aji Saraswati). Sebagai umat, saat itu seluruh buku diberi sesajen dan masyarakat tidak membaca buku umum dan orang-orang tertentu melantunkan tembang-tembang religius (lewat pesantian) yang didapat dari lontar-lontar. Konteks perilaku inilah dalam filosofi masyarakat Hindu jika diartikan secara lebih luas disebut hubungan (parhyangan). Secara vertikal, mampu meyakinkan diri bahwa Tuhan adalah segalanya, dan sebagai manusia harus yakin serta percaya atas kebesaran-Nya. Untaian kalimat “Duh, Sang Hyang Aji Saraswati, rarisang ambil pangubaktian titiange/Rayunan kembang sarwa wangi/” mencerminkan keyakinan I Gusti Putu Bawa Samar Gantang tentang keberadaan Tuhan dalam manifestasi Saraswati (dewa tertinggi dalam ilmu pengetahuan) dan harapan tujuan perjalanan spritualnya.
Tema yang diangkat dalam puisi “Sang Hyang Aji Saraswati” (SHAJ) adalah tema biasa, yang diangkat dari ritual-magis masyarakat Hinndu di Bali pada hari Sabtu umanis Watugunung (pekan ke-30 atau pekan terakhir dalam Hindu). Diksi tidaklah neko-neko, bait-bait puisi merefleksikan langsung suatu kejadian, dan memberi kesaksian. Puisi “Rerainan Jagat Galungan” (RJG) dan “Rerainan Jagat Kuningan” (RJK) juga merujuk kode budaya masyarakat Hindu-Bali, yang mengandung spiritualitas post-religi. Maksudnya, ia menyublimasi persembahan, percintaan fisik menjadi percintaan mistik-vertikal antara hamba dengan sang pencipta dengan suatu harapan mendapat kesejahteraan, kedamaian, dan anugrah. Hal itu terlihat dalam bait puisi berikut. “Sapasira tan bagia/antuk suecan Ida Sang Hyang Widhi Wasa/asung wara kerta nugraha/ngicen kerahajengan sareng sami/duh, sang penyuluh jagat/....” ‘ Siapa merasa tidak bahagia/atas kemurahan Ida Sang Hyang Widhi/iklas memberi karubia-Nya/memberi kesejahteraan semuanya/duh sang penerang jagat/....’ Dalam “Rerainan Jagat Kuningan”dilukiskan dengan kata-kata “Suganda nyambehang sekar/asep dupa menyan/ngiringin sang penyuluh jagat/miwah para dewata-pitara/....” ‘bau harum (saat) menaburkan bunga/asap dupa kemenyan/menyertai sang penerang jagat/serta para dewata-roh leluhur/....’
Gaya penyampaian puisi memperlihatkan anapora dalam kata “Rahina mangkin, Saniscara Umanis wuku Watugunung” (SHAJ), “sang penyuluh jagat” (RJG), kata itu diulang dengan tujuan menegaskan makna puisi. Selain itu, salah satu kekuatan puisi ini semakin terasa ketika memperhatikan untaian kata yang digunakan dalam karya itu, yakni menggunakan diksi personifikasi (suganda nyambehang sekar) (RJK), semacam gaya bahasa yang melekatkan sifat-sifat insani kepada barang yang tidak bernyawa dan ide yang abstrak (Tarigan, 1990) atau merupakan bentuk lain metafora, kiasan tidak langsung yang sifatnya menyerupai manusia atau menimbulkan citraan sebagai makhluk hidup (Keraf, 2001). Ia hanya dibedakan oleh lakuan yang ditandai oleh verba aktif yang menyertainya. Hal itu mencitrakan proses kreatif pengarang bersandar pada aksioma dengan satu formula yang dapat menghasilkan makna dalam tentang kayika (perbuatan) religius.
4.2 Keselarasan Hubungan Manusia dengan Sesama
Aktivitas, pengendalian diri, dan menjaga hubungan haromonis bercirikan khas Timur (Hindu-Bali) menjadi salah satu roh karya-karya PAJ I Gusti Putu Bawa Samar Gantang. Tidak dapat dipungkiri puisi “Purbarini, Puisin Titiange, Tresnan Titiange” (PPTTT), “Yening” (PY), “Macangkrama Akesep”(MA) “Kroda” (PK), dan Titiang Sareng Ragane” (TSR) pada hakikatnya tersurat maupun tidak tersurat memuat perasaan pengarang. Aksentuasi berupa simpati, empati, keterlibatan emosi, dan keberpihakan menjadi bingkai peristiwa meski diungkapkan lewat permainan kata. Untaian perasaan pengarang terlihat dalam bait (PPTTT) “Purbarini, ayun puisin titiang sane metu saking toyan smara/keracik saking pranajiwa Ida Sang Hyang Widhi Wasa/....” ‘Purbarini, kecantikan puisi saya (pengarang) yang lahir dari air asmara/tercipta dari jiwa Ida Sang Hyang Widhi Wasa/....”. Kutipan bait puisi ini munujukan hubungan manusia dengan sesama dalam hal ini (anak), yang terlahir dari kata romantis “air asmara” atas anugrah Tuhan. Purbarini (nama lengkap lihat nama anak di atas) adalah nama anak sang pengarang, yang terlahir dari “tresna” ‘lahir dari air cinta kasih’. Hubungan harmonis dengan sesama dan atas rido Tuhan memberi warna roh PPTTT. Dalam tataran ini pengarang memperlihatkan “keselaran bahasa dengan perasaan yang dicurahkan” dengan mengasumsikan transparansi ekstra-simbolik dari tubuh ke dalam bahasa puitik.
Puisi “Macengkrama Akesep” juga memperlihatkan hungan manusia dengan sesama, yang secara inflisit menyuarakan kritik sosial terhadap seorang sahabat. Pelukisan itu terlihat dalam bait-bait puisi berikut.
“Macengkrama Akesep” ‘Bercengkrama sebentar’
Misahang raga saking lawat Memisahkan diri dari bayangan
Eling dauh miwah genah Tahu waktu dan tempat
Asih kinasih ring purana wulan gumintang Kasih mengasihi dalam silsilah bulan bintang
Mabebaosang indik kawitan Membicarakan tentang asal mula
Ngemuhang Widhi Mengumurkan Widhi (Tuhan)
Memperhatikan bait-bait puisi di atas, terlihat gambaran pengarang yang rindu akan kedatangan salah seorang keluarga, yang telah lama pergi dari lingkungan keluarga “misahang raga saking lawat”. Kesan salah satu keluarga yang lupa keluarga (kawitan), silsilah (purana) menjadi latar puisi ini. Bait puisi “Eling Dauh miwah genah” memiliki kesejajaran makna dengan “indik kawitan” dan “ring purana” yang memiliki makna, agar jangan meninggalkan keluarga yang diikat oleh adat tradisi dilandasi agama Hindu. Penataan kata “Ngemuhang Widhi” memiliki makna absolut, yakni orang yang telah meninggalkan kepercayaan yang dilandaskan pada konsep Hindu. Dalam konteks inilah, pengarang mengajak warga (keluarga) menata kembali keserasian dan keselarasan (kawitan) asal yang pernah menjadi sumber kepercayaan terhadap Ida Sang Hyang Widhi.
4.3 Keselarasan Hubungan Manusia dengan Alam Lingkungan
Keselarasan hungan manusia dengan alam lingkungan dilukiskan pengarang lewat pejalanannya dalam dunia yang digelutinya. Pengarang merekam pengalaman, peristiwa yang dialami, dan hal-hal yang dilihat, dijalin dalam untain sajak. Pelukisan itu terlihat jelas dalam puisi “Dasa Rahina ring Malaysia”(DRM) dan “Limang Rahina ring Singapura” (LRS) seperti kalimat
“Jagat Melayune karasa teguh kukuh ngajegang awig manut aab jagat
Saking Perlis, Kedah, Kelantan, Perak, Kampar, Pahang, Selanggor,
Gumentos Klang, Sremban, Malaka, Segamat, Kluang, Johor
Jagat melayune karasa ingkup mupulang purana sastra/....” (DRM)
‘Bumi Melayu (Malaysia) terasa teguh dan kukuh mengakkan hukum menurut adat istiadat, Dari Perlis, Kedah, Kelantan, Perak, Kampar, Pahang, Selanggor,
sampai Klang, Sremban, Malaka, Segamat, Kluang, Johor
Bumi Melayu terasa serentak mengumpulkan silsilah sastra/....’
Ring dija-dija pateh selem putihe
Sapunika taler ring panegara iragane, nika mawinan mamanah
Ngardi karahajengan sareng sami antuk puisi
Santukan puisi punika ngardi landuh pikayun
Sida ngawetuang sang sadu dharma (LRS)
‘Di mana-mana hitam putih itu sama
Begitu pun di dalam negara kita, itulah sebabnya berpikir
Membuat kesejahteraan bersama lewat puisi
Oleh karena puisi itu membuat pikiran tenang
Mampu membuat orang berhati suci dan darma’
Berdasarkan kutipan bait puisi di atas, terlihat jelas menuturkan pengalaman perjalanannya ke negeri seberang (Malaysia dan Singapura). Dalam lawatannya itu, ia berkisah bagaimana negara Malaysia menata lingkungan dengan baik, hukum berjalan secara adil, dan perhatian pemerintah terhadap sastra sangat tinggi “Jagat melayune karasa ingkup mupulang purana sastra”. Demikian halnya dengan negera Singapura, sebuah negara yang sangat maju, tetap menjunjung tinggi hukum, menata lingkungan, dan adat istiadat “Tan papegatan angob manahe maosang uger awig miwah tata cara” (LRS) ‘Tak henti-hentinya hati ini takjub (melihat) membicarakan tentang peraturan dan adat istiadat’. Rupanya pernyataan pengarang ini tidak berlebihan, lawatannya ke Malaysia dan Singapura (2—12 Juli 1986), seperti mencatat keasrian dua kota, yang masih kuat “dipagari” adat istiadat, hukum, dan perhatian terhadap kesusastraan sangat tinggi sehingga masyarakatnya sejahtera, jujur, dan baik “sida ngawetuang sang sadu dharma”.
Melihat kerangka pikir yang disampaikan penyair I Gusti Putu Bawa Samar Gantang tentang konsep keselaran dan keharmonisan manusia dengan Tuhan, sesama, dan lingkungan dalam mencapai kesejahteraan haruslah dilandasi jiwa “sadu dharma”
‘suci dan darma’ dengan mengukuhkan “aab jagat” adat-istiadat yang dipayungi pelaksanaan hukum yang adil.
5. Simpulan
Puisi “Aab Jagat” salah satu puisi yang tergolong sastra Bali modern, lahir di tengah-tengah kehidupan sastra tradisi dari kreativitas I Gusti Putu Bawa Samar Gantang. Dalam proses kreatifnya, terlihatlah alam dan religi menjadi bagian penting dalam kehidupan “nyastranya”. Jika ditelisik bait-bait PAJ, yang diunggah dalam tulisan ini memperlihatkan, kisah-kasih terhadap sahabat, letupan asmara, perjalanan religius (tirta yatra), dan pengalaman perjalanan pengarang dalam aktivitas kepenyairannya. Muara dari semua itu, sebagaimana beberapa penyair asal Bali, I Gusti Putu Bawa Samar Gantang juga banyak menggunakan idiom lokal yang menunjukkan sifat penggalian sajaknya dari dunia tempatan.
Lahirnya PAJ dijiwai oleh “tri hita karana”. Artinya, roh yang menjiwai puisinya dengan menggali dunia secara kesemestaan dengan nilai-nilai kearifan budaya Bali sebagai sumber. Persepsi keselarasan manusia dengan Tuhan, keselarasan manusia dengan sesama, dan persepsi keselarasan manusia dengan lingkungan merupakan jiwa “kalanguan” PAJ dan harapan pengarang dalam mencapai kesempurnaan hidup.
======================= 8 ===========================
Daftar Pustaka
Agastia, IBG dkk. 2002. Rabindranath Tagore: Puisi Sepanjang Masa. Denpasar: Yayasan Dharma Sastra.
Ratna, I Nyoman Kutha. 2008. Postkolonialisme Indonesia Relevansi Sastra. Yogyakarta. Pustaka Pelajar.
--------. 2009. Stilistika Kajian Puitika Bahasa, Sastra, dan Budaya. Yogyakarta. Pustaka Pelajar.
Samar Gantang, I Gusti Putu Bawa. 2009. Pupulan Puisi Bali Anyar Aab Jagat. Surabaya: Paramita.
Tarigan, Henry Guntur. 1990. Pengajaran Bahasa: Gaya Bahasa. Bandung: Angkasa.
Tim Pusat Bahasa. 2007. Kamus Besar Bahasa Indonesia. Jakarta: Balai Pustaka.
Wellek, Rene & Austin Warren. 1993. Teori Kesusastraan. (Terjemahan) Melani Budianta. Jakarta: Gramedia.
